Gérard Schlosser

Gérard Schlosser, né le 12 juin 1931 à Lille, est un artiste dont le parcours artistique se distingue par son originalité et sa maîtrise des techniques. Après avoir étudié l’orfèvrerie à l’École des arts appliqués de Paris, il décide de se consacrer à la peinture en 1953, influencé par la représentation de « En attendant Godot ». Il effectue un bref passage à l’École des Beaux-Arts avant de se plonger pleinement dans la création artistique.

Dès ses premières toiles, Gérard Schlosser fait le choix audacieux de la figuration, créant des compositions où les fragments de corps se mêlent en aplats de couleurs contrastées, soulignés de traits noirs. Ces œuvres évoquent les recherches menées par les artistes du Pop Art. À partir de 1967, il ajoute systématiquement du sable à ses toiles, offrant ainsi une vibration particulière aux surfaces colorées. Chaque grain de sable ajoute sa propre texture, avec des jeux d’ombres et de lumières qui enrichissent la profondeur des œuvres.

Gérard Schlosser est reconnu pour son approche sélective de la représentation. Dès les années 70, il intègre la photographie et la technique du photomontage dans sa pratique artistique. Par le découpage et l’association de deux ou trois éléments issus de différents documents, il crée des tableaux saisissants. Ce procédé devient systématique et le place parmi les artistes français associés à la Figuration Narrative, tels que Monory, Rancillac, Aillaud et Fromanger, avec qui il participe à l’exposition Mythologies quotidiennes 2 en 1977. L’utilisation d’un épiscope, qui projette une image sur la toile, devient une pratique courante dans son processus de création.

L’œuvre de Gérard Schlosser se distingue par sa capacité à capturer des instants choisis, à travers une esthétique qui mêle réalisme et abstraction. Ses compositions réfléchissent la complexité de la société contemporaine, tout en interrogeant la notion de représentation et de narration. Gérard Schlosser est un artiste talentueux dont les œuvres continuent de fasciner et d’influencer le domaine de la peinture contemporaine.